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Mapa à mão livre

Eliana Tiné — Mon, 12 Dec 2011 12:36:17 +0000

Todo final de ano o número de festas aumentam consideravelmente, no entanto no decorrer do ano sempre tem uma comemoração, como aniversário, casamento, bodas…Como requer a reunião das pessoas queridas, seja na sua casa, salão de festa do condominio, ou outro local, vamos precisar repassar o endereço a todos os convidados e o melhor se passarmos o mapa.
As facilidades para obte-lo é maior com disponibilidade das listas telefonicas e dos mapas da internet. O que proponho, é que façam o seu próprio mapa, tal como faz a Michelle.
Será necessário paciência, mas demonstrará o seu carinho todo especial com os convidados.

O que é um mapa:
“É uma representação visual de uma região.” – Wikipédia.
Benefícios:
Beneficia a localização e ida correta ao destino, diminui tempo de translado por evitar erros e/ou dúvidas sobre o trajeto, economizarão com o taxi ou combustivel do carro, transmite e dá mais segurança aos convidados.

Material necessário:
- lapis 2B;
- borracha de silicone;
- borracha maleavel;
- folha do bloco Artístico a4, 240 g/m² da Filiperson;

- estojo de aquarela (técnica livre);
- caixa de canetas Staedtler triplus fineliner 0.3mm 20 cores (opcional);
- pincéis redondos com cerdas macias;
- vasilha com água;
- guardanapo ou papel absovente;
- canetas diversas ou;
- computador com programa photoshop ou similar (opcional);
- scanner;

Como fazer:
1ªEtapa:
No meu caso vou usar o mapa para indicar o local, onde dou aula, que é na Loja Ornamental. Após pesquisar na lista, defina qual area será necessária demonstrar, que contenha avenidas principais e conhecidas, e/ou pontos de referencias. Pegue a folha realize o croquis ou esboço do seu mapa, com lapis 2B e depois retire o excesso com a borracha miolo de pão.

2ª Etapa:
Utilize a aquarela e pincéis para cobrir as estradas nacionais, estaduais, (se tiver), avenidas, ruas, lotes, praças, etc. Nas avenidas principais escolha a cor amarela, para destacá-las. Verde para localizar praças, parques e outras áreas com vegetação na cidade. De vermelho o local do evento, que é ponto de chegada. As demais cores são de acordo com seu gosto e harmonia do todo.
Com a caneta cinza escreva o nome das avenidas e a de cor branca o nome das ruas. e com a caneta preta as demais informações.

3ª Etapa:
Verifique se todas as informações foram realizadas.
Para aqueles que não tem uma caligrafia legal, ou queira realizar um charme deverá copiar o seu mapa com o scanner com a opção de qualidade alta com 300 dpi. Depois no programa de edição de imagem com possibilidade de usar o comando “brush” e o de texto, neste caso preferi utilizar para o nome da loja, cidade, estado e país.

4ª Etapa:
Salve a arte em alta qualidade, logo imprima a sua arte, que acompanhará o convite.
Ou melhor anexa a imagem ao convite virtual, que será enviado por e-mail aos convidados, que temos contato, assim colaboramos com a natureza.

Vejam que simplifiquei o máximo, mas com a prática voce poderá inserir mais elementos, como pontos de referencias (igreja, escola, placa das BRs, sentido das ruas ou trajeto a ser feito com setas), a cada mapa que fizer ocorrerá mais capricho, bom senso com a informação e prática.

Desejo a todos ótimas festas e confratenizações.
Até a próxima tecnica e tema.

Sketchbook do aluno Caio Novais

Eliana Tiné — Wed, 23 Nov 2011 16:07:30 +0000

Cada aluno tem o seu foco e sua realidade, não foi diferente com aluno Caio Novais.
Tenho o hábito de dizer, que os garotos desenham melhor, porque tem mais tempo que as meninas, por serem solicitadas a ajudarem a mãe. Mas este rapaz quebrou esta minha idéia, mostrando que realmente a paciencia, dedicação, saber escutar para por em pratica, ajuda muito mais, que as nossas meras desculpas de falta de tempo pra desenhar. Seu objetivo seria se preparar para arquitetura e/ou design, assim aperfeiçoar o desenho de observação mais aprendizado das demais matérias.

Por gostar de mangás e principalmente de HQ, ele dedicou muito seus estudos aos personagens, mas no primeiro semestre de 2011, sentiu a necessidade e compreendeu a importancia de estudar perspectiva para realização dos cenários.
É com muita alegria que veremos os desenhos do Caio Novais:

Eis o local de desenho e dá-lhe produção.
Aprendi com ele e criei o habito de desenhar com lapis de cor azul.

Agradeço muito a sua generosidade das imagens e em ter sido meu aluno Caio Novais.
Que as musas da arte te encaminhe e lhe proteja hoje e sempre.
Desejo a todos inumeros desenhos e muita cor.
Abraços mil.

Tecnica retrato em grafite

Eliana Tiné — Fri, 17 Jun 2011 20:27:16 +0000

O retrato faz parte da nossa história desde da antiguidade, mas a cada época destaca-se um artista pela sua maneira de realiza-lo e pela sua tecnica. É por isso que quando tenho oportunidade de encontrar um artista assim, logo tenho interesse de saber quem ele é, como ele faz, quantas horas dedica para realizar um trabalho, dicas e quais materiais utiliza. O artista desta vez é Linda Haber, que realiza os desenhos com tecnica grafite, pelo método quadriculado, cuja execução tem duração de 20 a 80 horas, pois depende do modelo.

Dados da tecnica:
Nome: Grafite
Origem: antiguidade
Tema: Realismo e Retrato pictórico
Pré-requisito: noções de desenho de retrato
Site: http://www.midtel.net/~imaginee/

Material para tecnica para retrato em grafite:

bloco de 11 x 14 polegadas Strathmore 300 lisa Bristol Board (20 follhas) ;
lapis grafite – H, B, 2B, 3B, e 4B opcional;
lapiseira pentel 0,5mm;
grafite 0,5mm 2B, 3B, 4 B;
02 borrachas maleaveis;
placa leve para desenho;
tecido liso para mistura (sem pó ou loção);
grafite em pó (para grandes fundos);
esfuminhos;
escalimetro de 30 cm;
fixador spray;
Cartão de escala de cinza.

O modo de executar ela descreve o seguinte em relação ao retrato de David Cook :
“David Cook estava em minha mesa de desenho por uma semana. Eu comecei a trabalhar neste retrato 2/16/10, a foto de referência foi tomada por um Kathy amigo quando viu Mr. Cook em concerto. Uma vez eu vi a foto que eu sabia que tinha que desenhá-lo. Eu amo essa iluminação dramática que forma o seu rosto, foi muito divertido ver este lentamente ganham vida.

1 º passo: Eu estou trabalhando em um 15 x 20 polegadas Nielsen Ilustração Bainbridge bordo, o tamanho do desenho em si será menor. Eu tenho usado o meu lápis 3b mecânico, um toco de mistura, borracha maleavél e eu só comecei a usar um lápis B.

2 º passo: Eu usei na maior parte do lápis 3b mecânica e para o fundo Coloquei abaixo algumas de grafite em pó e misturado. Para obter os destaques em seus cabelos eu deixei o branco do papel intocado e desenhou / colorido em torno das áreas. A foto foi tirada em um ângulo, eu gostei do olhar e ver que os tons são muito próximos ao que é visto no desenho:.)

3 º passo: eu coloquei outra camada de grafite em pó sobre o BG e depois escureceu a área sombreada com um lápis 3b mecânica. Eu refinado algumas áreas em seu rosto e cabelo também …

Terminou em 2/23/10″

Dicas da Linda Huber para um desenho realistico:

“Use apenas fotos de referência clara grande para trabalhar (obter permissão se não é uma foto de livre);
Use fotos com bom contraste (lotes de escuros e tons claros) faz um bom equilíbrio para um desenho grande;
Imprima a referência em escala de cinza, clarear a foto para ver melhor as áreas sombreadas (imprimir amostras diferentes);
Não tirar fotos com flash cheia frontal, eles vão olhar flat;
Comece com um esboço de luz (desenhar uma grade de uma polegada com a H);
Use um pedaço de papel em branco planície sob a mão de desenho para evitar manchas;
Manter obras em andamento (wips) coberto, quando não trabalhar, sobre eles;
Trabalhar em uma pequena área polegadas, 1-2 de cada vez, para terminá-lo perto da perfeição antes de passar;
Deixe destaques intocado e desenhar à sua volta, use a borracha maleavel para realçar um destaque, quando necessário;
Enrole um pedaço de tecido liso limpa cerca de um dedo e misturar seus tons;
Mistura tons médios e, em seguida, recolor na área, construir seus tons até que são realistas;
Use um espelho ao desenhar um retrato, além da referência foto que são sua melhor referência;
Use um lápis 3b para construir a tons mais escuros;
Vire o desenho e de cabeça para baixo de referência para melhor ver e processar as formas;
Desenhar detalhes minúsculos que nunca você pode ver, é os detalhes que dão o realismo de desenho;
Use camadas luz de um fixador funcional sobre o desenho final para ajudar a reduzir o brilho e manchas de grafite;
Tenha em mente que nunca um artista pára de crescer, como tudo na vida você aprende como você vá junto, o tempo realmente é seu amigo;
Olhe para o seu trabalho com os olhos objetivo, uma vez que você ver as áreas que podem ser melhoradas fazer com que sua meta para o próximo desenho e você verá a melhoria!
A fim de chamar a pequenos detalhes que você precisa usar papel maior / tábuas! Sim, eu sei que demora mais tempo para terminar um desenho grande, mas honestamente, é muito mais fácil para trabalhar em areas maiores!
Diga-se que você está fazendo o seu melhor trabalho, em seguida, reforçar esses pensamentos através do trabalho o melhor que pode!
Se você não estiver satisfeito com um desenho, re-desenhá-la até que você esteja. Nós realmente não aprender com a prática … prática assim por diante algo que você gosta e como sempre tem desenho divertido!
Quando eu digo para desenhar não só o que é visto na referência, mas o que você sabe. Quero dizer desenhar o que você já viu com seus próprios olhos, seja pessoalmente ou em uma foto.
Não use papel da impressora ou papel fino esboço para fazer desenhos detalhados, o papel não vai agüentar e você vai ficar desapontado!
Use Bristol, Ilustração e outros conselhos para todos os seus melhores desenhos.”

Como todo excelente desenhista ela tem muita paciencia, observa muito os detalhes, usa material de primeira, e o amor pelo que faz.
Acha que isso é dificil de fazer, mas pare e pense, que Deus lhe deu tudo igualzinho a ela, então voce pode aprender e fazer.
Caso não, siga o exemplo deste outro artista Doug Landis que faz com a boca excelentes trabalhos, visite o site dele:
http://www.mouthart.com/

Aproveite para saber mais sobre retrato:

http://pt.wikipedia.org/wiki/Retrato_pict%C3%B3rico

Desejo persistencia e paciencia em sua pratica com esta técnica, fique com Deus.